“80多件展品，勾勒畢加索的整個創(chuàng)造生計?！?2月22日，浦東美術(shù)館年底收官大展“十分畢加索：保羅·史密斯的新視角”將向大眾敞開。作為世界巡展首站，也是我國僅有一站，展覽由浦東美術(shù)館與巴黎畢加索博物館聯(lián)合主辦，以今世視角出現(xiàn)80多件寶貴收藏，包括油畫、炭筆畫、鉛筆畫等幾十余種創(chuàng)造資料，是國內(nèi)迄今最完好、創(chuàng)造類型掩蓋最全面的畢加索藝術(shù)回顧展。

  畢加索，作為世界“頂流”藝術(shù)家，熔鑄多種門戶，拓荒出史無前例的藝術(shù)途徑。保羅·史密斯則是今世時髦界的標志性人物。當時髦鬼才的奇想，撞上藝術(shù)大師的經(jīng)典，會迸發(fā)出怎樣的火花？12月18日，記者提早探展。

  步入展廳，首要映入眼簾的是懸掛在展墻的牛頭，這件由自行車鞍座和車把拼合而成的雕塑，創(chuàng)造于1942年，這是《牛頭》初次來華展出?？梢哉f，它是畢加索“現(xiàn)成物”創(chuàng)造中最廣為人知的代表作。與之相鄰的，是簡直占有整面展墻的自行車座與車把，“保羅·史密斯用一種十分詼諧的方法，與畢加索的《牛頭》構(gòu)成照應(yīng)?！辈哒谷藛贪病に鼓问舱f。

  穿過貼滿畢加索涂鴉版《VOGUE》海報的走廊，便步入首個呈深藍色的展廳。1901年秋，老友卡洛斯·卡薩赫瑪斯去世幾個月后，畢加索筆調(diào)逐步浸入一片凄清郁悶的藍色。詩人紀堯姆·阿波利奈爾描述，“整整一年，畢加索沉溺于這不幸、滯重、如墜深淵般的藍色繪畫中?！辈哒箞F隊與保羅·史密斯協(xié)作時，特別在這一展廳鋪設(shè)了厚地毯。地毯不僅能消音，更與畫作中哀痛、郁悶的情感氣氛符合。著作《男人肖像》誕生于這一時期，描繪了一個面無表情、望向虛空的男人。他坐在咖啡館吧臺一側(cè)，背面的墻壁上，村莊風景畫顯露一角。畢加索將畫中人的身份界說為“街上常看到的瘋子”。

  第二個展廳，明媚的粉紅色瞬間點亮空間。1906年秋起，畢加索開端新的探究，他測驗簡化形體與空間，并聚集女性身體，多用粉色與赭色，以略顯粗暴的方法為女性人物注入一絲中性氣質(zhì)。著作《女性或水手胸像》以正面示人，并選用對稱構(gòu)圖，概括線條清晰可見?？臻g層次的簡化、形體的緊繃感，為這幅畫作增加雕塑般的質(zhì)感。

  展陳規(guī)劃無疑是本次展覽的一大亮點。走進“調(diào)集與拼貼”展區(qū)，墻面掩蓋著各色交織的壁紙。

  在“幼年”展廳，著作自身成為展陳規(guī)劃的一部分，保羅·史密斯描述，這里是一處“兒童房”?！杜c玩具貨車游玩的孩子》面前，展墻鋪開大片的深綠，與畫中的綠色互相對話?！堆b扮成喜劇丑角的保羅》則置身于藍黃交織的菱形布景之中。

  “條紋”展區(qū)，綠白、黃白、藍白條紋成為展墻布景，著作《閱覽》便置于明快的黃白條紋前。這幅畫是畢加索以伴侶瑪麗-特蕾茲·瓦爾特為構(gòu)思創(chuàng)造的。畫中女子正沉溺在閱覽所引發(fā)的神游之中，藝術(shù)家一起出現(xiàn)了她的正臉與側(cè)顏。

  值得一提的是，踏入“草地上的午飯”展廳，觀眾腳下的觸感從堅固的地板過渡為柔軟的仿真草皮。這是保羅·史密斯為營建沉溺式體會埋下的一個巧思。展廳稱號源于畢加索對馬奈同名經(jīng)典的重復演繹，以此為主題，他創(chuàng)造了許多變體著作，貫穿不一起期。展柜中陳設(shè)的紙板雕塑《草地上的午飯：撐肘而坐的男人》，以輕松即興的拼貼方法，重構(gòu)了畫中的經(jīng)典人物。

  “策展過程中，我認識到畢加索十分樂于從不同事物處羅致構(gòu)思?！北Ａ_·史密斯慨嘆，“這種創(chuàng)造的敞開性，我十分賞識?！币蚨麑⒄褂[的終究一個展區(qū)，規(guī)劃成了一個“海報展廳”。墻面層層疊疊貼滿了過往畢加索展覽的舊海報，新的著作則直接“裱”在舊海報之上。這仿照的是歐洲街頭常見的“fly-posting”?！坝悬c像‘城市牛皮癬’，但我信任這種方式很對畢加索的食欲，”保羅·史密斯笑著說，“它自在、豪放，充滿了街頭生命的生機?！?

  展覽為何名為“十分”？浦東美術(shù)館館長李旻坤解說，“首要，‘十分’指的是‘十分多’，這次展覽出現(xiàn)80余件畢加索的真跡。更深的含義，在于這是一個‘十分規(guī)’的畢加索展覽。”所謂“十分規(guī)”，正是保羅·史密斯帶來的、與傳統(tǒng)美術(shù)展懸殊的時髦視覺言語與空間敘事。

  這個展覽緣起于2019年，巴黎畢加索博物館為準備2023年留念畢加索去世50周年的大型項目，期望尋覓一位“非博物館范疇”的協(xié)作者?！霸蹅冊蹅兌计谕@位協(xié)作者能帶來一個全新的視角，”喬安·斯奈什回想，“保羅·史密斯對顏色、圖畫和資料極度靈敏，他既不是歷史學者，也非藝術(shù)史家，卻是一位真實的構(gòu)思領(lǐng)軍人物?！彼?，兩邊一拍即合。

  當記者詢問到如何將畢加索的藝術(shù)元素與自己的理念結(jié)合時，保羅·史密斯坦言，“起先，我并不知道詳細該怎么做?！彼脑S多選擇，似乎是靈光一現(xiàn)后的“瓜熟蒂落”。保羅·史密斯選擇從了解的顏色、條紋、圖畫動身，經(jīng)過時髦規(guī)劃的眼光從頭觀看畢加索，為畢加索的著作注入今世氣味，然后營建輕盈、賦有興趣的氣氛。

  世界巡展首站，為何落子上海？巴黎畢加索博物館主席塞西爾·德布雷表明，似乎是自然而然的選擇，“上海是重要的世界大都市，咱們原本就十分等待與上海的協(xié)作?！眴贪病に鼓问矂t說，“上海在現(xiàn)代化進程、視覺藝術(shù)等方面都處于領(lǐng)頭羊。出現(xiàn)‘全新視角’下的畢加索，上海是很好的舞臺。”

  喬安·斯奈什特別說到，展覽在上海的出現(xiàn)，部分展陳規(guī)劃上乃至“后來居上”，逾越巴黎的原版。例如，在“畢加索的海魂衫”展區(qū)，很多藍白條紋水手衫從高處垂掛而下，極具視覺上的沖擊力?！斑@得益于浦東美術(shù)館足夠的挑高，”她解說，“巴黎的展館層高有限，只能在部分小范圍懸掛?！?

  而在“立體主義實驗室”展區(qū)，團隊期望用紙質(zhì)藝術(shù)在墻面上照應(yīng)立體主義美學?！鞍屠柽x用的紙張較薄，拼接邊際未能完美出現(xiàn)預期作用。這次在上海，咱們特別重視紙材的選擇與工藝，終究作用更靠近開始的想象?！?

  此外，“兒童”展區(qū)中，雙面完好的布景墻與畫作互相照應(yīng)?！霸诎屠瑁蹅冎灰幻鎵x用了這種大幅布景的規(guī)劃，由于找不到第二面足夠大的墻面。上海的展廳則讓這一作用得到了充分體現(xiàn)?！?

  原標題：《“十分畢加索”世界巡展首站落地浦東美術(shù)館，與頂流大師在上海相遇》